更新时间：2024-07-05 16:19
殷承宗，1941年出生于福建厦门，美籍华裔钢琴演奏者、作曲家。
1954年，考入上海音乐学院附中钢琴专业。1959年，参加维也纳第七届世界青年联欢节钢琴比赛，获金质奖章。
1960年，到苏联留学，在列宁格勒音乐学院学习。1962年，在第二届柴可夫斯基钢琴、小提琴比赛中获得钢琴比赛第二名。
1963年，创作钢琴伴唱《红灯记》，并在人民大会堂首演，《人民日报》头版头条进行了报道。1965年，毕业于中央音乐学院钢琴系；同年，任中央乐团独奏演员。
1969年，作为创作小组组长，参与创作钢琴协奏曲《黄河》。
1970年2月，在人民大会堂小礼堂，担任钢琴独奏首演了钢琴协奏曲《黄河》，指挥为李德伦，伴奏为中央乐团。1983年，首次在美国卡内基音乐厅举行独奏音乐会。
1995年11月，获第三届“金唱片”奖。1996年，在美国卡内基音乐厅首次演出钢琴曲《十面埋伏》《春江花月夜》。
1997年，在美国林肯中心演奏钢琴协奏曲《黄河》。2003年9月，在湖南大剧院举行钢琴独奏音乐会，演奏了肖邦的《升c小调前奏曲》作品45，《降B小调谐谑曲》作品31等。
2004年12月，在人民大会堂参加2005年北京新年音乐会演出，与北京交响乐团合作演出钢琴协奏曲《黄河》；同年，在蛇口风华大剧院举行独奏音乐会。
2005年7月，在东方艺术中心音乐厅举行音乐会，演奏钢琴协奏曲《黄河》；9月，与指挥家郑小瑛合作，在民族文化宫大剧院举行音乐会。
2006年6月，在星海音乐厅举行音乐会，演奏柴可夫斯基的钢琴套曲《四季》，中国风味的《四季》；12月，在辽宁大剧院举行音乐会，演奏钢琴伴唱《红灯记》、组曲《红色娘子军》等作品。
2007年1月，在香港沙田大会堂举行钢琴演奏会，演奏了《山丹丹开花红艳艳》《军民大生产》等曲目；1月，在北京保利剧院举行音乐会，为纪念钢琴伴唱《红灯记》创作40周年；12月，在上海音乐厅举行独奏音乐会，演奏莫扎特的《C大调奏鸣曲》和贝多芬的《F小调奏鸣曲“热情”奏鸣曲》；12月，在沈阳举办“红色经典钢琴演奏会”，演奏陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》《军民大生产》《绣金匾》《翻身道情》和舞剧《红色娘子军》组曲；12月，在上海音乐厅举行钢琴独奏音乐会。
2008年7月，在国家大剧院举行钢琴独奏音乐会，演奏海顿的《f小调变奏曲》、莫扎特的《C大调奏鸣曲》、贝多芬的《月光升c小调奏鸣曲“月光”》、舒伯特的《三首音乐瞬间》和贝多芬的《热情f小调奏鸣曲“热情”》等作品；11月，在江西艺术剧院举办独奏音乐会；12月，在福建会堂举行“舒伯特专场”音乐会；在星海音乐厅举行钢琴独奏音乐会。
2009年9月，与陈淑芳、袁慧琴、李阳鸣等京剧演员合作，在上海音乐厅举行音乐会，演出钢琴伴唱《红灯记》。
2010年1月，在厦门人民会堂，与指挥家郑小瑛合作举行新年音乐会；1月，在天津音乐厅举行钢琴独奏音乐会，演奏舒伯特的《c小调小快板》《四首即兴曲》等作品；7月，在中山公园音乐堂举行舒曼与肖邦作品独奏音乐会。
2011年5月，在上海东方艺术中心，主讲“红色记忆·民族钢琴艺术讲座”；7月，参加10月，在武汉琴台音乐厅举办音乐会，演奏钢琴伴唱《红灯记》、钢琴组曲《红色娘子军》等；10月，在12月，在北京中山公园音乐堂举办“莫扎特与李斯特钢琴曲音乐会”；10月，在武汉琴台音乐厅举行“红色记忆殷承宗钢琴音乐会”。
2012年1月，在厦门鼓浪屿为“鼓浪屿好八连”举行独奏音乐会；2月，在在深圳保利剧院举行独奏音乐会；2月，在呼和浩特举行独奏音乐会；6月，在国家大剧院举行独奏音乐会。
2013年11月，在加拿大多伦多，举行“辉煌的历程-庆祝殷承宗卡耐基音乐厅首演30周年世界巡演”音乐会。
2014年4月，在辽宁大剧院，参加沈阳交响乐团建团一周年纪念音乐会，演奏钢琴协奏曲《黄河》；9月，在国家大剧院参加“文化中国·全球华人音乐会”，演奏钢琴协奏曲《黄河》；9月，在江西艺术中心大剧院举行音乐会。
2015年8月，参加2015纳美国际音乐节，在美国纽约林肯中心演奏《黄河钢琴协奏曲》。2016年10月，在深圳音乐厅，与深圳交响乐团合作举行“莫扎特之夜”音乐会；11月，在鼓浪屿音乐厅，与厦门爱乐乐团合作举行音乐会。
2017年11月，在北京音乐厅参加2017国际古典系列演出季。2018年12月1日，在武汉琴台音乐厅举行音乐会。
2019年7月，在广州星海音乐厅，举行致舒伯特·殷承宗钢琴独奏音乐会；10月，参加第七届深圳钢琴音乐季演出，演奏钢琴协奏曲《黄河》。
2020年1月，参加国家大剧院国际钢琴系列音乐会。2021年12月，参加2022辽宁省新年音乐会，演奏钢琴协奏曲《黄河》。
2023年12月31日，与储望华、盛礼洪、刘庄根据冼星海《黄河大合唱》改编的钢琴协奏曲《黄河》第三乐章“黄河愤”在山东卫视新年音乐会 《“奋进向未来”2024山东新年交响音乐会》演出。
以上重要演出参考资料来源：
在殷承宗的演奏中，每一个句法的断连、抑扬顿挫、力度的表情以及速度的变化，均是对原始版乐谱的深度再现。对原作的忠实表达让听众们能够透彻并完整地欣赏作品原汁原味的魅力。正是因为深入细致地研究和揣摩过作品的原始乐谱，殷承宗能理解作曲家的创作，将其融会贯通，做出还原作品的艺术想象和诠释，并达到学术严谨和艺术魅力的统一。
殷承宗常演奏的中国曲目有钢琴协奏曲《黄河》，京剧伴唱《红灯记》，《春江花月夜》《翻身的日子》等。
殷承宗演奏的海顿 《f小调变奏曲》，规矩的触键，沉静而祥和，层次清晰而精致；莫扎特 《C大调奏鸣曲》K330演奏轻松愉悦，快慢节奏得心应手， 不但音色的颗粒饱满清楚， 对这首奏鸣曲采用的“ 平衡曲式” 的理解娴熟；演奏贝多芬的的 《升c小调奏鸣曲》“月光”则表现出内心的深情，触键轻柔；音色清澈；演奏的舒伯特《音乐瞬间》，演奏出了舒伯特内心的沉郁；贝多芬的《“热情”奏鸣曲》含蓄而内敛，缱绻而缠绵。
此外，殷承宗准备的独奏音乐会曲目有十套，从古典到浪漫，分别为：舒伯特专场，肖邦专场，舒曼专场，李斯特专场，柴可夫斯基专场，勃拉姆斯专场，德彪西专场。
在素材选取方面，殷承宗作为一个具有民族意识、民族责任感的钢琴作曲家，将民族文化特征的诸多因素整合到钢琴创作之中，使其表现中国民族气质。从钢琴曲《秧歌舞》中对民间艺术的模仿，到钢琴伴唱《红灯记》中对中国戏曲元素的汲取，再到钢琴协奏曲《黄河》中对中国传统音乐的改编，无不体现了殷承宗对于民族性文化的继承。
在创作手法上，殷承宗为了表现作品的民族特性，通过对传统音乐元素的模仿和再现，从而使得中国钢琴音乐作品展现出传统民族音乐的韵味。如钢琴伴唱《红灯记》中对滑音、颤音、揉弦等京胡演奏技法的模仿，在进行钢琴创作时有意识的截取民乐艺术最突出的部分加以呈现。
殷承宗的莫扎特是速度保守而严谨，表现出正宗古典的风格，他的舒伯特表现了高尚的气质。（《华盛顿邮报》评）
将“东方带到西方”的中国杰出音乐家和“最令人兴奋的钢琴家”。（美国媒体评）
殷承宗对圆润的连音和歌唱般的音色表现得如此动人，如此富有感情…这是以灵敏的美感把琴音本身的美完全表现出来了。（《纽约时报》评）